Resumen

• Muntaner, Xibille. La situación postmoderna del arte urbano: arte, memoria y simbolismo del ornamento al monumento. Medellín: Fondo Editorial Universidad Nacional de Colombia, 1995.

El Monumento y el Simbolismo Olvidado

El texto comienza con la distinción entre dos clases de cuidad: la modernista y la moderna. Esta separación se hace en todos los niveles de la cultura, no solo en la configuración de la cuidad como infraestructura, sino también como entidad cultural.

En la segunda mitad del XIX, hay un auge del monumento en el espacio público, que coincide con el momento en que Hegel escribe La Muerte Del Arte. Esa la “muerte del arte” hegeliana es más bien una transformación a nivel de su función y propósito, que una desaparición. Lo que implica un desplazamiento del arte por el concepto o la idea, este ya no es el sublime producto de un genio, pierde un poco de estatus al ser racionalizado y descifrado, al ser observado bajo el ojo de la razón.

El autor describe está muerte del arte descrita por Hegel, como un cambio social que afectó todas las esferas de la cultura incluyendo la construcción de la ciudad. El proceso descrito por Hegel es la fragmentación del mundo, de modo que el arte ya no lo puede representar al hombre ni al mundo, ya que no existe más ese estado “heroico” puesto que no es un sólo mundo, sino infinidad de versiones y variaciones.

La cuidad modernista

La cuidad modernista es la cuidad a las puertas de la modernidad, que empieza a gozar de multiplicidades difíciles de abarcar bajo un mismo termino. Es la cuidad que resiste su nueva configuración y decide retomar la historia para buscar y conciliar su identidad o identidades. Es la ciudad de la segunda mitad del XIX, que busca en la tradición legitimar sus nuevos procesos burgueses. Específicamente en Latinoamérica esta practica deriva en lo que se llamó el estilo republicano, donde la sociedad criolla trataba de legitimarse desde la ilustración y su amor por la historia europea -no española, adoptando y apropiando la tradición francesa y británica.

La cuidad moderna

La modernidad y sus deseos progresistas rechazan directamente la tradición histórica y su apropiación, mediante el distintivo de mal gusto Kitsch. El ornamento es visto de manera casi delictiva, y eliminado, depurando la función por encima de cualquier otro valor estético. El monumento al pertenecer a un orden conmemorativo e histórico es una especie, de máximo representante del Kitsch, al menos bajo la definición de Adolf Loose.

El paisaje urbano cambia su paradigma estético, y le apuesta a la productividad, a la maquinización del entorno, mientras que la Paris de Haussmann, era la gran representante de la ciudad modernista, Nueva York es el gran imaginario de la ciudad moderna. Su infraestructura racional, y cuadriculada en pro de la función, más que de la habitabilidad.

La modernidad crea sus propios monumentos, mediante sus rascacielos corporativos, sus grandes maquinas y la celebración que el arte hace de estas, a través del futurismo. La abstracción y el cambio en la función representativa del arte, por una función de presentación, de ensimismamiento del arte, lo que lleva a una expansión del arte en general.

La modernidad trae al arte la ruptura de las reglas y los paradigmas, después de la abstracción está Marcel Duchamp y el readymade deconstruyendo el objeto escultórico, y posteriormente está Joseph Beuys rompiendo la idea del artista distinto del publico… (Mejorar este último párrafo)

Resumen

Apostillas a el nombre de la rosa

De Humberto eco

Más que un resumen esto es un intento de aplicar las preguntas que o los ítems de este texto a Proyecto Contra Monumentos. De igual modo creo que las respuestas no son la última palabra al respecto, aprovecho este seudo-resumen para permitirme tomar decisiones o dejar la pregunta sin contestar y resonando.

El titulo y el significado

Cuando comenzó el proyecto, tenía una idea muy difusa, que surgió de las ganas de hacer video espacial, pero video en el espacio real, no en el “todo posible” espacio expositivo. Originalmente la idea surgió al ver el programa Pimp My Ride de la cadena MTV y me pregunté como seria mi “carro engallado” ideal, por lo cual surgió la imagen de un carro proyector de video. Me imaginé salida por el sun roof proyectando imágenes sobre los carros que pasaban por mi lado… Así que decidí que no quería dejar esa idea en un sueño. Creí que mi proyecto era sobre el engalle automotriz, pero eso no es algo que realmente me interese, por lo cual lo descarté. La idea dio muchas vueltas y giros, pues estaba tratando de buscar un concepto que justificara algo que quería hacer, por el placer de hacerlo, porque me parecía un experimento divertido. Finalmente descansé sobre la idea de proyectar video sobre estatuas existentes en el espacio publico, entre ellas estaban las estatuas humanas, que finalmente descarté, aunque aún tengo la tentativa.

El titulo original no era proyecto contra monumentos, hubo intentos horribles. Este titulo me gusta por lo sugestivo que no es, a primera vista parece ser un complot contra los monumentos, como si quisiera erradicarlos, más bien es un proceso de agresión. Sí hay un deseo de señalar que algo anda mal con estos implantes en la ciudad, que actualmente parecen carecer de propósito, que parecen servir de “bolardos decorados.” Es decir sí hay una actitud contra al actualidad del monumento, pero no para volver al pasado glorioso que pudieron tener, sino para plantear una nueva postura.

El titulo es un mal juego de palabras. Ya que es un proyecto, es un proyecto cuya acción es proyectar, yo proyecto video, tú proyectas, él proyecta, ella proyecta …

-¿Donde se proyecta?

- Contra monumentos. Yo proyecto contra monumentos, tú…

-¿Qué se proyecta contra los monumentos?

-Un proyecto contra monumentos.

Eco afirma en su texto “El titulo debe confundir las idea no regimentarlas” En mi caso no estaría tan de acuerdo con esa afirmación, pues no se trata de una novela cuyas paginas van seduciendo al espectador, el texto es una investigación, el texto es una investigación, el trabajo “artístico” (odio ese término) o la tesis en si, es el trabajo de video y la resultante acción de mezcla en tiempo real, es decir la tesis en si seria el “video happening” el titulo le corresponde a un texto de investigación.

Lo que me hace preguntarme entonces como le llamaré al “video happening”? Creo que le pondré Proyecto contra monumentos, suena bien, no promete más de lo que es, ni tampoco se presta para desviaciones. No es un titulo que intrigue, ni se puede mantener una conversación discutiendo sus posibles significados.

-¿Regimienta?

-Si. Pero la lectura no está en el por qué de la serie…

-¿no lo está?

-sino en lo que cada parte propone.

-entonces ¿por qué proponerlo como una serie, como un conjunto, como un proyecto y no como un esfuerzo individual, con variaciones?

-hmmmmm

Solo porque un escritor famoso y exitoso propuso algo no debo seguirlo y menos al pie de la letra.

… el caso es que, me interesa que el titulo no sea enredado y requiera de gran esfuerzo intelectual, pues me quedaría esperando a que alguien se tome la molestia de descifrarlo, aún peor que se rindieran en el titulo y no intentaran entrar en la obra. La pereza mental es un hecho, y si lo que quiero es que la atención se concentré en algo más allá del titulo, no le invierto una gran metáfora al titulo.

De igual modo no me interesa que el tono del video sea enredado e incomprensible, el video tiene una cercanía con el espectador en la medida en la que muchcisisismas personas ven televisión, pero no voy a proyectar televisión, pero si me interesa piratear material televisivo, alterarlo y darle nuevas lecturas además de las que pueda producir el cruce con el contexto.

Contar el proceso

Este lo completo cuando el proceso esté un poco más avanzado o en una etapa mas maduro.